Alberto Giacometti - Sélection d'œuvres de la Collection

L’Espace Louis Vuitton Osaka a le plaisir d’annoncer l’ouverture d’une exposition consacrée au grand artiste Alberto Giacometti. Pour sa troisième exposition, l’Espace présente sept sculptures emblématiques d’Alberto Giacometti, appartenant à la Collection : Tête sur tige (1947), Trois hommes qui marchent (1948), Femme de Venise III (1956), Grande Femme II (1960) et Têtes d’homme (Lotar I), (Lotar II) et (Lotar III) (1964-65). Ces œuvres, considérées comme des chefs-d’œuvre majeurs d’Alberto Giacometti, rendent hommage à la virtuosité de cet artiste suisse iconique. 

Né en Suisse en 1901, Alberto Giacometti déménage ensuite à Paris en 1922. Il s’installe dans le quartier de Montparnasse, où il vivra et travaillera jusqu’à sa mort en 1966.

Malgré la reconnaissance presque immédiate de son travail, et ses liens d’amitié avec plusieurs personnalités telles qu’André Breton, Georges Bataille, André Masson et Michel Leiris, Alberto Giacometti s’est rapidement désintéressé des objets surréalistes qui l’ont rendu célèbre pour se consacrer au modèle vivant. Cette rupture solitaire, où il « n’avait pas d’autre objectif que d’essayer d’assembler une tête humaine », le conduit à s’éloigner de toute subordination envers un mouvement, pour préférer revenir aux sources de sa créativité. Fort de ses connaissances en matière d’art préhistorique, égyptien antique, sumérien et grec archaïque, il associe son expérience quotidienne du modèle aux formes intemporelles de modèles anciens.

À partir de 1935, il se consacre exclusivement au modèle vivant, devenu le seul et unique sujet d’obsession de son œuvre. En parallèle, il commence à s’intéresser aux ratios d’échelle ainsi qu’à la façon dont les sculptures occupent et activent l’espace autour d’elles. Dans les années 1950, ses corps s’affinent et se réduisent aux lignes essentielles de leur existence précaire : « [...] un homme marchant dans la rue ne pèse rien, il est bien plus léger que s’il était mort ou inconscient. Il est en équilibre sur ses jambes. Son poids ne se ressent pas. C’est inconsciemment ce que je cherchais à reproduire... Cette légèreté, en affinant mes silhouettes... » (entretien avec Jean Clay, 1963).

Alberto Giacometti éprouve un sentiment d’échec permanent face à son incapacité à reproduire ses modèles tels qu’il les perçoit. Il atteint une simplification extrême qui, paradoxalement, orchestre une émergence surprenante de la sculpture. Au-delà d’une expression émotionnelle, l’artiste impose une approche optique de ses œuvres, par exemple des points ou des lignes dans un espace dense. Comme l’a fait remarquer Jean Genet, « leur beauté [des sculptures de Giacometti] me paraît tenir dans cet incessant et ininterrompu va-et-vient de la distance la plus extrême à la plus proche familiarité : ce va-et-vient n’en finit pas et c’est de cette façon qu’on peut dire qu’elles sont en mouvement ».

Cette présentation s’inscrit dans le cadre du programme « Hors-les-murs » de la Fondation Louis Vuitton, qui présente des œuvres de la Collection au sein des Espaces Louis Vuitton de Tokyo, Munich, Venice, Beijing, Seoul et Osaka et témoignant ainsi de la volonté de la Fondation de réaliser des projets internationaux et de les rendre accessibles au grand public.