LU YANG - DOKU THE ILLUSION

Lu Yang s’est fait une place dans le paysage artistique international en créant des univers virtuels sous la forme d’installations vidéo immersives. Ses mondes imaginaires – souvent post-apocalyptiques – héritent de la philosophie bouddhiste, avec des concepts comme le rêve et l’éveil, l’illusion et la conscientisation ou encore la réflexion du Madhyamaka sur la nature des choses. En parallèle de ce cadre philosophique, il livre une analyse plus vaste sur la structure du réel à l’ère du numérique. 

Mangas, jeux vidéo, animés… Autant de langages visuels contemporains empruntés par Lu Yang qui en fait un vocabulaire formel plutôt que le fondement conceptuel de son œuvre. Par cette grammaire optique, l’artiste donne vie à des créatures hybrides qui dépassent les notions préétablies de l’identité et de l’incarnation, pour mieux interroger la notion d’être humain au XXIe siècle.

Pour son exposition au sein de l’Espace Louis Vuitton Venezia, Lu Yang a imaginé une installation conjuguant des sculptures originales et une œuvre vidéo articulée autour de son nouveau film DOKU The Illusion, quatrième chapitre de la série DOKU, un projet narratif ambitieux entrepris en 2019. DOKU est un personnage virtuel conçu à partir de la numérisation du visage de l’artiste. Ce film retrace les aventures en solitaire de cet avatar aux multiples visages, à travers lequel Lu Yang transcende les limites du corps physique et explore de nouvelles formes de liberté au moyen de la réincarnation numérique. 

L’installation signée Lu Yang transforme l’Espace Louis Vuitton Venezia en un sanctuaire cybernétique, à mi-chemin entre une chapelle et un refuge futuriste. Pièce maîtresse de l’installation, le film DOKU The Illusion est diffusé sur un écran LED gigantesque, posé sur un autel. Ce chapitre est le quatrième de la série après The Self (2022), The Flow (2023) et The Creator (2025), et associe des prises de vue réelles à des images générées par l’IA. Il y met en scène le grand ciel bleu et les paysages panoramiques de la péninsule d’Izu, au Japon, tel un road movie.

En totale immersion, le public découvre d’abord deux sculptures de Bouddha tenant la roue de la vie, éternel symbole du cycle de l’existence. Grâce à un plafond miroir reflétant un sol typique de l’architecture vénitienne, chaque visiteur prend part à l’expérience : sa silhouette projetée s’intègre à l’installation au cours d’un moment liminaire où la contemplation et la dissolution se recoupent, à l’instar de la quête d’éveil spirituel bouddhiste.

Au sein de cet espace-sanctuaire, le public observe DOKU se précipiter dans un véhicule rouge, symbole de liberté. La bande-son – un mélange de hip-hop, de piano et de musique traditionnelle – se marie parfaitement aux voix, aux récits intimes et aux vibrations tangibles, à l’image du thème de la 61e Exposition internationale d’art de la Biennale de Venise, IN MINOR KEYS.