Concert "Capucelli" - Gautier Capuçon

Durant l'été 2020 et en pleine pandémie, Gautier Capuçon a fait entrer la musique dans la vie des familles à travers la France entière, gratuitement, lors de son odyssée musicale « Un été en France ». En juillet 2022, pour la troisième édition de ce projet, il a donné quinze concerts à travers le pays, notamment à Autun, Clairveaux, Eauz et Chambéry, sa ville natale ; l’occasion de mettre en valeur quatorze jeunes musiciens et huit jeunes danseurs lors de ces concerts.

Soucieux d'explorer et élargir le répertoire du violoncelle, Gautier Capuçon interprète chaque saison un large éventail d'oeuvres et de nouvelles créations. Parmi ses projets en cours figurent notamment des créations des compositeurs Lera Auerbach, Richard Dubugnon, Danny Elfman et Thierry Escaich.

Au cours de la saison 2022-23, Gautier Capuçon se produit, entre autres, avec les Orchestres symphoniques de Boston (Andris Nelsons), de Chicago (Manfred Honeck) et de San Francisco (Michael Tilson Thomas) ; l’Orchestre de la radiodiffusion bavaroise (Marie Jacquot), l’Orchestre du Gewandhaus de Leipzig (Andris Nelsons), l’Orchestre philharmonique de la NDR (Pablo Heras-Casado), l’Orchestre philharmonique de Munich (Lorenzo Viotti), l’Orchestre de la Tonhalle de Zürich (Christoph Eschenbach), l’Orchestre de Paris (Klaus Mäkelä) et l’Orchestre philharmonique tchèque (Semyon Bychkov). Chargé de la programmation au Konzerthaus de Dortmund, il se produit également dans des festivals du monde entier, notamment ceux de Salzbourg, Grafenegg et Verbier.

En récital, Gautier Capucon partage régulièrement la scène avec Frank Braley et Jérôme Ducros, mais il joue aussi avec d’autres partenaires de musique de chambre tels que Nikolai Lugansky et Gabriela Montero, ainsi que Martha Argerich, Daniel Barenboim, Lisa Batiashvili, Renaud Capuçon, Leonidas Kavakos, Andreas Ottensamer, Jean-Yves Thibaudet, Daniil Trifonov, Yuja Wang, les sœurs Labèque et les quatuors Artemis, Ébène et Hagen.

Artiste exclusif chez Erato (Warner Music), Gautier Capuçon a remporté de multiples prix et détient une vaste discographie. Son dernier album Sensations, dont la sortie est prévue à l'automne 2022, explore de courtes pièces dans différents genres. Son album d'œuvres romantiques de Brahms et Rachmaninov en collaboration avec Andreas Ottensammer et Yuja Wang sortira également à l'automne 2022 chez Deutsche Grammophon. L'album Emotions de 2020 chez Warner Classics comprend des œuvres de Debussy, Schubert et Elgar et a depuis atteint le statut de disque d'or en France, restant en tête des charts pendant plus de 30 semaines et se vendant à plus de 100 000 exemplaires dans le monde. Parmi ses enregistrements antérieurs, citons les concertos de Chostakovitch (Orchestre Mariinsky avec Valery Gergiev) et Saint-Saëns (Orchestre philharmonique de Radio France avec Lionel Bringuier) ; l'intégrale des Sonates de Beethoven avec Frank Braley ; le Quintette à cordes de Schubert avec le Quatuor Ébène ; Intuition avec l'Orchestre de chambre de Paris (Douglas Boyd et Jérôme Ducros) ; un album d’opus de Schumann, enregistré en direct avec Martha Argerich, Renaud Capuçon et l'Orchestre de chambre d'Europe (Bernard Haitink) ; les Trios avec piano de Beethoven avec son frère Renaud Capuçon et Frank Braley ; les sonates de Chopin et Franck avec Yuja Wang ; enfin, un album solo d’œuvres de Bach, Dutilleux et Kodaly ainsi qu'un enregistrement « Best of » à l'occasion de son 40e anniversaire.

Il apparaît sur plusieurs DVD enregistrés live avec, entre autres, l’Orchestre philharmonique de Vienne (Concerto pour violoncelle n° 1 de Saint-Saëns), l’Ochestre philharmonique de Berlin (Concerto pour violoncelle n° 1 de Haydn) et avec la violoniste Lisa Batiashvili, la Staatskapelle de Dresde dirigé par Christian Thielemann (Concerto pour violon et violoncelle de Brahms). Artiste vedette en France, il apparaît également à l'écran et sur Internet dans des émissions telles que Prodiges, Now Hear This, The Artist Academy. Depuis 2019, il anime également sa propre émission sur Radio Classique : Les Carnets de Gautier Capuçon.

Originaire de Chambéry, Gautier Capuçon a commencé le violoncelle à l'âge de cinq ans. Il a étudié au Conservatoire National Supérieur de Paris, auprès de Philippe Muller et Annie Cochet-Zakine, puis à Vienne avec Heinrich Schiff. Il se produit aujourd'hui avec les plus prestigieux orchestres mondiaux, avec des chefs tels que Lionel Bringuier, Gustavo Dudamel, Charles Dutoit, Christoph Eschenbach, Andrés Orosco-Estrada, Andris Nelsons et Yannick Nézet-Séguin. Parmi les compositeurs avec lesquels il collabore, citons Lera Auerbarch, Karol Beffa, Esteban Benzecry, Nicola Campogrande, Qigang Chen, Bryce Dessner, Jérôme Ducros, Henry Dutilleux, Thierry Escaich, Philippe Manoury, Bruno Mantovani, Krzysztof Penderecki, Wolfgang Rihm et Jörg Widmann.

Ses récents engagements incluent des concerts à la Beethovenhaus de Bonn, au Casals Forum Kronberg, à la salle Pierre Boulez à Berlin et à l’Elbphilharmonie de Hambourg. Lauréate du prix Jean-Nicolas Firmenich au Verbier Festival 2021 au titre de meilleure jeune violoncelliste, et du prix Leyda Ungerer 2022, Anouchka Hack est aussi une artiste de la série « Debut » du Nikolaisaal Potsdam, série de récitals et d'apparitions en solo en trois saisons.

Cette saison, Anouchka Hack fera des apparitions en solo avec l'Orchestre symphonique d'État d'Istanbul, se produira en récital avec Katharina Hack à la Laeiszhalle Hamburg et au Festspiele Mecklenburg-Vorpommern, et participera à des concerts de chambre en Belgique, en Suisse et en Italie. Anouchka Hack s'est récemment produite en soliste avec le Royal Bangkok Symphony Orchestra, l'Orchestre symphonique d'Erfurt, les Brandenburger Symphoniker, les Solistes de Zagreb et l'Orchestre philharmonique de Dortmund, et comme chambriste au prestigieux Rheingau Musikfestival.

En 2020, son premier album Duo, comprenant des œuvres de Dmitri Chostakovitch et un bis avec le violoncelliste Gautier Capuçon, est sorti chez Genuin classics, et a reçu le prix de la critique de disques allemande et le prix Opus Klassik. Anouchka et Katharina Hack sont les directrices artistiques du festival « Meet Music Open Air » à Mettingen, en Allemagne, qui a fêté la réussite de ses deux premières éditions en 2021 et 2022. Lors de leurs concerts, les sœurs Hack intègrent régulièrement des improvisations libres en duo, en complément des grandes œuvres du répertoire.

Anouchka Hack bénéficie d’une bourse de la Mozart-Gesellschaft Dortmund et de la Deutsche Stiftung Musikleben. Elle étudie actuellement avec le professeur Frans Helmerson à l'Académie Kronberg. Lauréate du Concours du fond allemand des instruments de musique, Anouchka Hack joue un violoncelle de Bartolomeo Tassini, Venise 1769.

Julia Hagen a fait ses débuts au Brucknerhaus Linz à l'âge de quatorze ans, en soliste avec l'Orchestre des jeunes de Vienne. Depuis, elle se produit en Europe et au Japon, notamment au Wiener Konzerthaus, au Wiener Musikverein, à la Tonhalle Zürich, au Barbican Hall à Londres et Suntory Hall à Tokyo. Elle s'est produite avec le Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, le Konzerthausorchester Berlin, l’Orchestre de la Tonhalle de Zurich, l’Orchestre du Mozarteum de Salzburg, l’Orchestre symphonique de Birmingham, l'Orchestre du Mai musical florentin, I Pommerigi Musicali et la Kremerata Baltica, sous la direction d’Ivor Bolton, Sir Andrew Davis, Mirga Gražinytė-Tyla, Ingo Metzmacher, Markus Poschner, James Feddeck, Kristiina Poska et Giedrė Šlekytė. En tant que chambriste, elle se produit régulièrement avec Igor Levit, Alexander Lonquich, Aaron Pilsan, Annika Treutler, Florian Boesch, Renaud Capuçon, Tobias Feldman, Thomas Reif, Gérard Caussé, Clemens Hagen, Dominik Wagner ainsi qu'avec les quatuors Armida et Artemis.

Au cours de la saison 2022-23, elle poursuit son étroit partenariat artistique avec l’Orchestre Bruckner de Linz et donnera des concerts à Linz et Montreux. Elle sera aussi en concert avec l’Orchestre symphonique de Birmingham dirigé par Mirga Gražinytė-Tyla, l’Orchestre symphonique de Vancouver dirigé par Joshua Weilerstein, l'Orchestre de la Suisse italienne dirigé par Krzysztof Urbański, l’Orchestre philharmonique de Sofia dirigé par Nayden Todorov, l’Orchestre symphonique de Götingen dirigé par Nicholas Milton, et une tournée en France avec l'Orchestre de Chambre de Nouvelle Aquitaine dirigé par Renaud Capuçon. En musique de chambre, elle se produira avec Clemens Hagen lors d'une tournée au Japon, Igor Levit et Johan Dalene, Alexander Ullman ainsi que le Quatuor Arod, le Quatuor Hagen et l'ensemble de violoncelles de Gautier Capuçon, Capucelli. Depuis la saison 2021-22, elle fait également partie du programme des débuts du Nikolaisaal Potsdam.

En 2014, Julia Hagen est sélectionnée pour participer à la Classe d'Excellence de Violoncelle enseignée par Gautier Capuçon à la Fondation Louis Vuitton. Des masterclasses avec Gábor Takács-Nagy, Pamela Frank, Lawrence Power, Nobuko Imai, Torleif Thedéen, Laurence Lesser et Claudio Bohorquez complètent sa formation. Elle est lauréate du concours international de violoncelle de Liezen et du concours de violoncelle Mazzacurati. Elle a reçu le prix culturel Hajek-Boss-Wagner, ainsi que le prix Nicolas-Firmenich de la Verbier Festival Academy.

En 2019, Julia Hagen et la pianiste Annika Treutler, ont publié leur premier album consacré à Johannes Brahms chez Hänssler Classic. Julia Hagen joue un violoncelle de Francesco Ruggieri (Crémone, 1684). 

Très jeune, Charles Hervet intègre le très réputé Gustav Mahler Jugendorchester, et a depuis gardé un amour profond pour le jeu orchestral. Ces dernières années, il a eu l'occasion de jouer dans les plus grandes salles du monde telles que le Musikverein et le Konzerthaus de Vienne, le Grosses Festspielhaus et la Felsenreitschule de Salzbourg, l'Elbphilharmonie de Hambourg, la Philharmonie de Berlin, le Concertgebouw d'Amsterdam, le Théâtre des Champs-Élysées de Paris, le Royal Albert Hall, le Royal Festival Hall et le Barbican de Londres, ou l'Avery Fisher Hall de New York. Il a aussi eu l’opportunité de travailler avec de grands chefs d'orchestre et solistes comme Herbert Blomstedt, Daniele Gatti, Christoph von Dohnányi, Emmanuel Krivine, Sir Antonio Pappano, Hans Graf, Sir Mark Elder, Trevor Pinnock, Philippe Jordan, Marin Alsop, Maurizio Benini, John Adams, Nikolaj Znaider, Guy Braunstein, Frank Peter Zimmermann, Joyce DiDonato, Matthew Polenzani, Leif Ove Andsnes, Emmanuel Pahud, Nicholas Angelich ou Imogen Cooper.

Au cours de ses études, Charles Hervet a suivi les enseignements de Gautier Capuçon, Colin Carr ou Mario Brunello, et a participé à des masterclasses avec Truls Mørk, Steven Isserlis, Gary Hoffman, Wolfgang Boettcher, Christian Poltera, Reinhard Latzko, Konstantin Pfiz, David Watkin et Christophe Coin. En musique de chambre, il a reçu les conseils de Christopher Richter, Thomas Brandis, Ian Brown, les quatuors Škampa, Wihan, Artis, ou Allegri à l’occasion de masterclasses données à Londres ou Manchester sponsorisées par le Wigmore Hall Trust.

Charles Hervet est titulaire d'un Bachelor of Music et d'un Master of Arts de la Royal Academy of Music. Il est lauréat de la Classe d'Excellence de Gautier Capuçon à la Fondation Louis Vuitton.

En récital, il est amené à se produire dans de nombreux festivals tels que le Festival de Verbier, le Festival de Colmar, le Festival de Mecklenburg Vorpommern, La Folle Journée de Nantes en France et au Japon, le Festival de Radio France Montpellier Occitanie, les Rencontres Musicales d'Évian, avec de grands partenaires de musique de chambre tels que Augustin Dumay, Pavel Kolesnikov, Alexandre Kantorow, Paloma Kouider et Sir András Schiff. Il a récemment été l’invité de l'Auditorium du Louvre et de la Salle Gaveau à Paris, du BOZAR à Bruxelles, du Konzerthaus de Berlin, du Musiekgebouw d'Amsterdam, de l'Auditorium de Barcelone et de la Tonhalle de Zurich.

La discographie d'Aurélien Pascal comprend notamment le Concerto en mi mineur de Franz Danzi enregistré avec l'Orchestre de chambre de Munich et Howard Griffiths, paru chez Sony Classical en janvier 2018. En juillet 2019, son dernier album intitulé All'Ungarese avec la Sonate pour violoncelle seul op. 8 de Kodály a remporté le CHOC de Classica et le Diapason Découverte.

Aurélien a étudié au CNSM de Paris dans la classe de Philippe Müller. Il a participé aux masterclasses de János Starker et s'est ensuite perfectionné auprès de Frans Helmerson et Gary Hoffman à l'Académie Kronberg en Allemagne.

Caroline Sypniewski se produit en soliste dans de nombreux festivals, notamment le festival Pablo Casals, le festival de Pâques à Aix-en-Provence, le festival Musique à l'Emperi, le festival W Krainie Chopina à Varsovie, l’Orangerie de Sceaux, le Festival d'Edimbourg, le Festival d'été d'Ohrid, le Festival du Clos-Vougeot, les Variations Musicales de Tannay. Elle est également l’invitée de grandes salles de concert européennes, telles que le Victoria Hall, la Philharmonie de Paris, le Théâtre des Champs-Élysées, l'Opéra Garnier, le Grand Théâtre de Provence, le Kurhaus de Baden-Baden, le Schloss Elmau, la Salle Cortot, la Casa de Música de Porto et la Fondation Louis Vuitton. En avril 2018, elle a été sélectionnée pour représenter la marque Van Cleef & Arpels lors d'un événement privé au Palais d'été de Pékin.

En musique de chambre, elle collabore avec plusieurs grands musiciens, notamment Emmanuel Pahud, Renaud Capuçon, Gautier Capuçon, Alexandre Kantorow, Adam Laloum, et Abdel Rahman El Bacha. Elle joue régulièrement en trio à cordes avec ses deux sœurs Anna et Magdalena Sypniewski. En soliste, elle a joué avec l'Orchestre Philharmonique de Baden-Baden, l'Orchestre de Dijon-Bourgogne, l'Ensemble Appassionato, l'Orchestre de Chambre de la Philharmonie de Varsovie, l'Orchestre Elektra, et le New-Europe Chamber Orchestra.

Caroline a obtenu plusieurs prix et distinctions dont la Révélation Classique Adami 2017, le prix jeune Talent du Festival Vins et Musique du Clos-Vougeot, une bourse de la Fondation Safran, le prix Ginette Neveu de l'Académie Carl Flesh 2015, et le Grand Prix de l'Académie Ravel 2018. 

Cette saison, Jeein You se produira en récital au Centre artistique de Séoul dans le IBK Chamber Hall, ainsi qu'en tournée à travers l'Europe (Vienne, Dortmund, Paris, Lausanne, Genève) avec Gautier Capuçon et l'ensemble Capucelli, ensemble qui apparaitra d’ailleurs sur le prochain album de Gautier Capuçon intitulé Sensations. Jeein You se produira également chez Classeek en Suisse, dans le cadre de la saison de concerts du programme « Ambassadeur » pour les jeunes artistes émergents. En plus d'être reconnue sur la scène musicale européenne, Jeein You est également présente en Corée. Après son récital au festival de musique de PyeongChang en décembre 2021, elle participe au concert de clôture du festival en juillet 2022, cette fois avec un septuor de chambre aux côtés de Svetlin Roussev, Arah Shin, Alexandre Baty et Ralph Szigeti.

Jeein You a remporté plusieurs premiers prix et prix spéciaux, notamment le premier prix et prix spécial au 5e Concours international Dotzauer à Dresde, le premier prix et grand prix  au 23e Concours international de violoncelle à Heran, le premier prix au 11e Concours international de musique d'OSAKA, et le deuxième prix au 7e Concours international de musique pour jeunes à Oldenburg. Elle remporte aussi le premier prix et le prix spécial de la meilleure interprétation du Concerto pour violoncelle en do majeur de Haydn avec l'Orchestre philharmonique de Tallinn au 10e Concours international pour jeunes musiciens, à Tallinn.

En soliste, Jeein You collabore avec l’Orchestre Philharmonia, l'Orchestre de Guro Arts Valley, l'Orchestre philharmonique de Gunpo, l'Orchestre philharmonique de Wonju, les orchestres philharmoniques de Tallinn (Estonie) et de Kaunas (Lituanie). En récital, elle se produit dans de nombreuses séries de concerts notamment au 28e Kumho Prodigy Recital, à la Blue House (résidence officielle du président de la République de Corée) pour le roi et la reine de Malaisie, au concert d'invitation du concours Isangyun, à l'International Art Festival Chamber Music à l'Istana Budaya Kuala Lumpur (Malaisie), au Great Mountains Music Festival, au festival de printemps de Séoul, à la Mozarthall Open Piano Forum Season, et à la Maison Heinrich Heine (Paris).

Depuis 2019, Jeein joue un violoncelle Stefano Scarampella 1905/1910 prêté par la Fondation Boubo-Music à Bâle.